西方歐式石雕一般都半裸或全裸的軀體,半落的衣衫,既展示了肉體的美,又有所遮蔽 ,有所節(jié)制。它讓人們注意力于人物的內(nèi)在神韻,而不僅外在的肉體,這的確是高超藝術(shù)手法。
  西方女性所表現(xiàn)出的內(nèi)在神韻還在于她的表情。她一改以往裸體女神的羞怯,而顯出了一種落落大方,寧靜而脫俗的神態(tài)。她的臉上露出的是一絲淡得幾乎讓人感覺不到的微笑。我們從她的笑容中所感受到的是一種超凡脫俗。正是這種超然的神態(tài),控制住了赤裸的身體可能帶來的純?nèi)怏w的官感愉悅。她將人的心靈世界提高到了一個(gè)新的境界。
  古希臘神的形象,是按照人的裸體比例美學(xué)來塑造的。雖然古代人崇拜神,但由于石雕家是按照現(xiàn)實(shí)生活中的人體美去創(chuàng)造美的形象的,因而這些完美的雕像的各部分比例幾乎都蘊(yùn)含著5∶8黃金分割。
  5∶8的比值不僅是屬于西方世界的比例觀念,它歷經(jīng)埃及、希臘直至以后的羅馬等時(shí)代,迄今這個(gè)比例觀念仍是人類的共同審美規(guī)律。到了中世紀(jì),這個(gè)比值被神秘化了,說它是神所傳授給世人的秘法,因而稱其為"神授比例法"。至15世紀(jì)末,一傳教士路加· 巴喬里,有感于它的比值之奧妙,便用"黃金"一詞將其命名,遂稱它為"黃金分割"。比如維納斯雕像所創(chuàng)造的美,成了黃金分割比值最理想的范本,為后世的藝術(shù)樹立了不朽的光輝典范。

圖為本公司出品的漢白玉維納斯雕塑

這尊雕像表達(dá)希臘人理想美的觀念的作品本應(yīng)是完美之作。可惜的是.雕像出上時(shí)就失掉了雙臂,(古代希臘雕刻家在雕鑿大理石像時(shí),臂腕部分一般采取單獨(dú)制作,然后裝配,故毀壞時(shí),往往接榫處先斷裂)。算是美中不足。據(jù)說當(dāng)初在米洛斯島發(fā)現(xiàn)她時(shí),女神還有一只手中拿著象征選美勝利的金蘋果。但是后來這只手也不翼而飛了。幾百年來,不少藝術(shù)家作出種種猜測(cè)估計(jì),提出許多修復(fù)方案,為她補(bǔ)上各種姿勢(shì)的手臂:有的是一手下垂,另一只手拿著鮮花、手捧"友愛之環(huán)"或者,左手托著金蘋果,左手倚在一個(gè)矮柱上,右手拽起下落的衣衫,等等,等等,不一而足。盡管方案很多,但沒有一個(gè)復(fù)原方案令人滿意,只好保持原狀.讓人靠想象去進(jìn)行補(bǔ)充,令人稱奇的是,女神兩臂雖失,仍使人感到完好無損。即所謂"殘缺的美"。

回想起來一件完美的作品,有時(shí)是在殘酷破損之后才更能引起人們的興趣。這并不是由于人們有破壞的本能,而是由于時(shí)過境遷,人們的欣賞眼光發(fā)生了變化。米羅的維納斯雖然失去了雙臂,這卻使她斬?cái)嗔伺c歷史、神話和文學(xué)的過多的聯(lián)系,她自身作為一件石雕作品的神韻反而突現(xiàn)了出來。失去了雙臂,她也就尚的女人,她的身姿證明了這一點(diǎn)。